Филипп Трейси. Шляпы в XXI веке. Дом-усадьба Черткова, Москва. 27 ноября 2014 — 25 января 2015

Знаменитый Болванщик (или Безумный Шляпник, в зависимости от перевода), созданный Льюисом Кэрроллом, надолго закрепил образ мастера шляпных дел как человека несколько не в себе. И хотя тому есть простейшие объяснения из истории ремесел (постоянный контакт с ртутью и не менее вредными веществами при обработке материалов приводил к печальным расстройствам в восприятии мира), шляпник в британской литературной традиции почти всегда странноват, отличаясь на фоне коллег по швейному делу перевернутым взглядом на действительность и чудачествами. Филипп Трейси, главный мастер шляпной haute couture, отчасти тоже чудак и большой оригинал. Он не только вернул в британскую культуру моду на дамские шляпки, ушедшую вместе с колониальной эпохой и размыванием социальных границ. Дизайнер сделал шляпу чем-то большим — не просто модным аксессуаром для дам всех возрастов, а произведением высокого искусства. У Филиппа Трейси нет характерных примет стиля в традиционном понимании, каждая коллекция и работы внутри нее не похожи на то, что дизайнер выпускал раньше; нет и границ, и он их не ставит, обращаясь то к теме восточных платков, то к миру орхидей, скульптурам дадаистов, музыке Майкла Джексона или символам поп-культуры. Трейси не транслирует и не преломляет вдохновившие его мотивы в цитатах и повторах, работая подобно сюрреалистам с потоком сознания, выхватывающим и воплощающим неожиданные формы. Его можно назвать и футуристом, и авангардистом шляпного дела, и в то же время — профессионалом высочайшего класса, создающим вещи тщательно сделанные и фантастические на вид. Работы Филиппа Трейси встречаются на светских приемах и голливудских шоу, королевских свадьбах и в клипах поп-звезд, в экспозициях музеев дизайна и моды. В конце ноября музейный «показ» открылся и в Москве — в исторических залах дома Чертковых развернулась крупнейшая выставка шляп Филиппа Трейси с сотней головных уборов, в которых появлялись на публике члены британской королевской семьи и муза дизайнера, Изабелла Блоу, выступали Мадонна, Леди Гага и Майкл Джексон (иллюстрации см. во вклейке). Выставка разделена на несколько тематических разделов: один их них посвящен редактору моды и журналисту Изабелле Блоу, открывшей талант молодого дизайнера, в других — своеобразный оммаж Майклу Джексону, зал со «светскими» шляпками членов королевской семьи и поп-звезд, пространство с моделями коллекций разных лет для знаменитых домов моды. Его выход в мир haute couture в 2000 году стал революционным: до Филиппа Трейси ни один дизайнер аксессуаров не был допущен Профессиональной палатой парижских кутюрье для показа работ на неделе высокой моды в Париже. Его искусство — не про моду, а про индивидуальность и отсутствие границ. Корабль с развевающимися парусами, похожие на абстрактные полотна гигантские орхидеи, шляпа-омар, ретротелефон, рога из вуали, кислотный смайлик, пылающие звезды, футуристические шлемы, геометрические конструкции или профиль Дэвида Бекхэма — в работах дизайнера откликается и ирония, и в хорошем смысле безумие, и внимание к личности будущего владельца шляпы. Перья, кружево разной плотности и фактуры, живые и искусственные цветы, фетр, пластик, металл и даже лампочки у Трейси обыграны в необычных комбинациях и масштабах. Мелкая деталь или небольшой цветок превращаются в гигантскую звезду или скульптурную орхидею, громады кораблей и небоскребов уменьшаются в размерах, венчая шляпки ирландского дизайнера.