«От мини до макси. Мода 1960-х». Галерея искусств Зураба Церетели, Москва. 12 ноября 2010 — 16 января 2011

За несколько лет до мятежного 1968 года лозунг «Свободу воображе­нию» нашел свое воплощение в одежде. В начале 1960-х она совершила революцию, и не оранжевую или бархатную, а переворот от высокого к маргинальному. Модой стал стиль улиц, бунтующей и лихо отпля­сывающей свинг молодежи в коротких юбках и вызывающих джинсах. Этому переломному десятилетию и соседству двух миров — высокой моды и демократичной молодежной одежды — посвящена выставка «От мини до макси. Мода 1960-х» из коллекций Александра Васильева и Назима Мустафаева. Среди экспонатов — все больше платья и обувь из­вестных домов: Chanel, Christian Dior, Pierre Balmain, Yves Saint Laurent, Valentino, Balenciaga, Nina Ricci, Pierre Cardin, Courreges, Guy Laroche, Oleg Cassini, Mary Quant, Kurt Geiger, Salvatore Ferragamo, Bruno Magli и Bally, аксессуары, шляпы, сумочки и фотографии, в которых пере­даны настроения времени.

1960-е годы начались с двух важных для истории моды событий: в 1961 году англичанка Мэри Квант сделала популярной мини-юбку, а Юрий Гагарин отправился в космос. Последствия не заставили себя ждать: подолы платьев, пальто и юбок поднялись на новую высоту в буквальном смысле, хотя публика постарше продолжала заказывать роскошные «макси» в ателье и модных домах. Ориентировавшаяся прежде на богатую и возрастную элиту, мода начала проговаривать вкусы молодых людей. Из розовощеких крепышей времен беби-бума 1950-х годов выросли длинноволосые бунтари, которые тонкостям кроя и роскоши отделки предпочли демократичные джинсы и вызывающие юбки. Мода шла на улицы и возвращалась оттуда с подсмотренными образами. Вместо домохозяек и светских дам на обложках глянцевых журналов появились иные типажи — подружки с соседнего двора, девчонки-оторвы и худощавые подростки с широко раскрытыми гла­зами — образ, растиражированный с помощью англичанки Твигги. Одежда стала символом противостояния старшим, вместо демонстра­ции статуса она стала показывать настроения и увлечения молодежи. Деление на дневную и вечернюю моду испарялось на глазах, теперь владелица вещи определяла правила и решала, когда и что ей хочется носить. Одна лишь мини-юбка кардинально изменила образ и манеру поведения женщины, диктуя походку и манеру держать себя. И тогда же вошли в моду виниловые плащи, платье без рукавов, платье-фартук, бриджи, шорты и колготки. Даже светские персонажи и обществен­ные деятели (самый известный пример тому — Джеки Кеннеди) нача­ли поддерживать неформальные идеи: носить более короткие юбки, яркие туфли и шляпки.

Дизайнеры повально увлеклись космическими сюжетами — тканями с рисунками в виде звезд, целых галактик и ракет. Металлизированные оттенки космической эры смешивались с цветастыми геометрически­ми узорами, взятыми из поп- и оп-арта. Появились новые материалы (винил, акрил и полиэстер), в моду вошли блестящие ткани, напоми­нающие обшивку космических кораблей, рельефные поверхности типа тафты и ткани «космос», неровной, подобно луне. Крой стал чистой геометрией: Пако Рабан, Андре Курреж и Пьер Карден творили ко­стюмы как неземную архитектуру, существующую вне законов при­тяжения. Эпоха космических увлечений проявилась и в формах обу­ви, и в шляпках, и в аксессуарах. Солнцезащитные очки напоминали то ли глаза инопланетной стрекозы, то ли деталь костюма космонавта, дамские вуалетки и шляпки превращались в шлемы пилотов и футу­ристические космические яйца.

Не обошлось на выставке и без нарядов, ранее принадлежавших зна­менитостям, и уникальных платьев. В числе «именитых» одежд — золо­тистый наряд голливудской дивы Лесли Карон и платья наших бывших соотечественниц — манекенщицы Теи Бобриковой, графини Ольги фон Крейц, певицы Людмилы Лопато. К «уникумам» относятся рабо­ты кутюрье русского происхождения — княжны Ирины Голицыной и работавшего для Жаклин Кеннеди Олега Кассини-Лоевского. На вы­ставке стояли модели, созданные Пьером Бальменом, коллекция ку­тюр Дома Christian Dior, костюмы, сделанные под личным присмотром Шанель,— в том числе и из гардероба Майи Плисецкой. Но подобные «звездные» вещи, представленные в экспозиции,— лишь эталонное отражение реальной революции вкусов. Раскрепощение гардероба повлекло за собой и новый стиль жизни, свободный от прежних фор­мальностей и правил. Революция 1960-х годов была быстрой, веселой и плодовитой: яркие краски, новые материалы и силуэты привели к необ­ратимым преобразованиям в структуре модной индустрии и культуре одежды. Она подарила нам возможность носить все, что ни вздумается, без тени смущения на лице.