Чтобы понять «домашнюю моду»

Эми Твиггер Холройд — дизайнер и сама занимается изготовлением одежды. Она старший преподаватель Университета Ноттингем Трент, где ведет курс «Дизайн, культура и контекст». Ее давно интересует тема моды и устойчивого развития, а ее фирма вязаных изделий Keep and Share («Храни и делись») действует уже десять лет.

«Народная мода» посвящена любительским практикам изготовления и ношения одежды домашнего производства; книга охватывает как вязание, так и шитье. Идея «моды как общего достояния» — ключевая для книги Холройд, которая предлагает концепцию общей территории как способа посмотреть на то, как коммерческая модная индустрия ограничивает доступ широких масс к различным сферам моды и как изготовление, починка и переработка одежды могут предоставить людям более широкий выбор модных стратегий для самовыражения.

В основе книги — проведенные автором интервью с группой «херефордских вязальщиц», с которыми она работала в процессе написания диссертации, а также с участниками и посетителями ее «павильона для тех, кто хранит одежду и делится ей», совместного проекта по производству вязаных изделий, который она представляла на разных фестивалях. Твиггер Холройд размышляет о теориях, связанных с конструированием идентичности при помощи моды, о том, как выбор определенной одежды способен сплотить сообщество, и о недавно сформулированных концепциях открытости, предполагающих вовлеченность потребителя. Она уделяет много внимания устойчивому развитию и предлагает производителям творчески пересмотреть свои отношения к материалу и стремиться к долговечности одежды, отмечая при этом, что производство в домашних условиях само по себе не обеспечивает экологичности. Кроме того, все эти темы рассмотрены и с точки зрения общего благосостояния.

В первой главе Холройд поясняет употребляемые ею термины, признавая, что определение «народный» весьма неоднозначно, а понятие «мода» используется в широком смысле и включает в себя разные аспекты. Исследовательница не настаивает на универсальности предложенных ею терминов, указывая как на их слабые места, так и на достоинства. Во второй главе она рассматривает возросшую с начала нового тысячелетия популярность ручной работы, в первую очередь вязания, и перечисляет причины этого роста, в том числе стремление к экологической устойчивости, нестабильность экономики и активное развитие интернет-коммуникаций. Автор пишет о том, как меняется восприятие различных видов рукоделия — они уже не переживают возрождения, а постепенно приобретают статус новой нормы. В третьей и четвертой главах Холройд подробно останавливается на интересующих ее понятиях и сопряженных с ними вопросах. Так, в третьей главе она обращается к своей концепции «моды как общего достояния», предполагающей нетрадиционный подход к моде и одежде. По мнению Холройд, устройство коммерческой модной индустрии ограничивает, или «огораживает», сферы общего достояния, доступные людям, которые стремятся к выражению своей идентичности через одежду. В четвертой главе она развивает эту метафору, отсылая к эпизоду вторжения в Киндер-Скаут [1] , чтобы показать, что производство, починка и переработка одежды способны противостоять ограничениям к доступу. Исследовательница сдержанно обсуждает плюсы и минусы домашнего производства, опираясь на интервью и недавние исследования в области ручного труда и благосостояния населения. Она делает акцент прежде всего на том, какой смысл производители и общество вкладывают в одежду ручной работы и как она влияет на самосознание.

Обозначив основные проблемы, автор в следующих двух главах размышляет, как практически подойти к ним и поддержать производителей. В шестой главе обрисована важная для Твиггер Холройд концепция переработки вязаных изделий, относящаяся к одежде как домашнего, так и фабричного производства. Речь идет не просто о починке вязаных изделий, а об их перекрое и использовании в новом качестве, которые позволяют продлить им жизнь и срок их службы. Автор отдает такому подходу предпочтение перед созданием новых изделий, близкому, по ее мнению, к модели традиционного производства. По словам Холройд, вязаные изделия — «гибкий» материал, всегда подвергавшийся переработке в рамках производственного процесса. Хотя в книге приведены конкретные примеры, это не пошаговое руководство. Исследовательница рассматривает распространенные практики вязания и шитья, касаясь и возможной модификации существующих в коммерческом производстве подходов, и создания дизайна с нуля, и поощрения большей оригинальности среди производителей. Как она полагает, эти перемены приведут к тому, что в работе модельера будет задействовано больше участников. В седьмой главе Твиггер Холройд обсуждает аналогичный подход применительно ко всему гардеробу как характерный для «народной моды», предоставляющий новые возможности избежать избыточного потребления и позволяющий создавать одежду, которая отвечает нашему стилю. Кроме того, она рассматривает гардероб с точки зрения изготовления или переработки одежды — практик, с помощью которых можно уйти и от новых покупок, и от того, что навязывает модная индустрия. Последняя глава обращена к будущему: в ней поднимаются вопросы об экологичности народной моды и ее роли в благосостоянии людей, включая потенциальные изменения нашего отношения к одежде, которые она стимулирует и которые, в свою очередь, должны привести к снижению потребления и к выходу отдельных производителей на модный рынок без его перегрузки товарами. Размышляя об открывающихся перспективах, Твиггер Холройд отмечает, что починка и производство одежды — маленькие шаги к серьезным изменениям, а возможность поделиться одеждой с помощью онлайн-ресурсов способствует этому процессу. В заключение автор перечисляет методы поддержки производителей и блогеров, которые стимулируют распространение ручного производства и ремонта, что должно повлиять и на мейнстримную моду.

Эта книга — интересный и своевременный анализ современных практик ручной работы в области моды, а автор предлагает новаторский взгляд на ремонт и переработку одежды, внося свой вклад в обсуждение этой темы. Холройд опирается на работы Дэниэла Миллера, Дэвида Гонтлетта, Софи Вудворд и Мэттью Кроуфорда, сосредоточившись прежде всего на устойчивом развитии и благосостоянии. Она рассуждает на эти темы взвешенно и критически, и это как нельзя более уместно для книги, написанной в такое время, когда интерес к домашнему производству одежды и правда уже нельзя назвать возрождением. В основу книги положен реальный опыт тех, кто занимается изготовлением одежды, поэтому она дает полное представление о достоинствах и недостатках такой формы производства, перспективы которого при этом в целом автор оценивает положительно. В заключение Холройд призывает производителей быть решительнее и не бояться экспериментов. Свою теорию она излагает увлекательно и понятно, а метафора «моды как общего достояния» полезна и интересна, так как позволяет по-новому посмотреть на изготовление и ремонт одежды.

Приятно, когда появляются работы, посвященные любительскому, домашнему производству одежды, и «Народная мода» — прекрасный образец такого исследования, автор которого, кроме того, задается вопросом, как эти практики отражаются на работе профессионалов модной индустрии. Эта книга будет полезна любому, кто интересуется популяризацией ручной работы, особенно в контексте устойчивого развития и идентичности. Это ценный вклад в дискуссию об изготовлении одежды — в особенности вязаных изделий — в домашних условиях.

Перевод с английского Татьяны Пирусской

---